Pilier 1 · Je débute

Céline Roger,

artiste mentore, Maître de la couleur

Je débute

Au début, on se sent pris au dépourvu : c’est quelle sorte de peinture? J’achète quoi comme matériel? Ai-je besoin de beaucoup de pinceaux? Comment est-ce que je nettoie mes pinceaux? Est-ce que je dois mouiller mon pinceau avant de peindre?

Autant de questions qui nous passent par la tête et qui sont tout à fait normales. Je suis passée par là moi aussi!

Et surtout, rassure-toi : tu n’as pas besoin de tout connaître ni d’acheter une montagne de matériel pour commencer.

Et si tu te demandes ce que ça mange en hiver une spatule, rassure-toi : je vais tout t’expliquer dans Les Fondations de l’artiste.

Tu vas enfin pouvoir commencer à peindre dès aujourd’hui! Grâce à mes trucs et astuces, tu pourras facilement te procurer ton matériel, puis t’amuser et te détendre à chaque instant! 🎨

Je commence aujourdhui

Celine Roger dans son atelier, choisissant un tube de bleu phtalo

Tu te reconnais ?

Que tu n'aies jamais touché un pinceau ou que tu peignes déjà seul depuis un moment, une ou deux de ces phrases te parlent probablement:

La toile blanche te fige, avant même d'avoir trempé ton pinceau.
Ton matériel te regarde depuis son sac, et tu ne sais pas ce que chaque outil fait vraiment.
Tu crois qu'il faut savoir dessiner pour avoir le droit de peindre et plus ça va plus tu es mêlé?
Tu as appris seul, avec des tutoriels trouvés ici et là et tu cherches enfin un chemin clair.
Tu te dis peut-être que tu as passé l'âge, ou que tu ne trouveras pas ta place.
Une toile finit parfois par te plaire, mais la confiance ne suit pas.

Peu importe quel énoncé te ressemble le plus, tu es au bon endroit.

Voici ton point de départ

Souvent, ce n'est pas le talent qui manque. C'est de comprendre ce qui se passe sur la toile pendant qu'on peint.

Les Fondations, c'est le parcours d'entrée dans mon atelier. Tu choisis le médium avec lequel tu veux commencer ou consolider tes bases, et on installe ensemble ce qui te permettra de peindre en sachant ce que tu fais.

Je ne veux pas seulement te montrer quoi faire. Je veux t'apprendre à voir, à comprendre et à décider par toi-même.

Ce que tu apprends ici ne sert pas qu'à une toile. Tu le réutiliseras dans la prochaine, et dans celle d'après.

Aujourd'hui, tu essaies, parfois au hasard.
Puis tu commences à comprendre ce qui se passe.
Puis tu sais quoi observer.
Puis tu prends de meilleures décisions.
Et petit à petit, tu deviens autonome devant ta toile.

Celine peint a l'aquarelle en plein air (cours S'amuser avec l'aquarelle)

Cercle chromatique du cours Maître de la couleur

Ce que tu vas construire

Peu importe le médium que tu choisis, on installe les mêmes fondations. Ce sont elles qui expliquent pourquoi une toile fonctionne ou pourquoi elle résiste.

Le cercle chromatique, pour comprendre comment créer des toiles lumineuses et harmonieuses
Les mélanges, pour arrêter de tourner en rond et gaspiller ton temps et ton énergie
Les ombres et la lumière, pour donner de la profondeur au lieu de l'aplatir
La transparence, pour savoir ce que tu laisses passer et ce que tu couvres, pour avoir plus de réalisme dans tes toiles
Le Point d'Art, pour construire une composition qui tient debout, et créer des toiles qui n’auront pas l’air amateur.
L'observation, pour apprendre à regarder ta toile et voir ce qui s'y passe vraiment pour devenir de plus en plus autonome

Ce ne sont pas des tutoriels à reproduire. Ce sont des notions que tu emporteras dans chacun de tes prochains tableaux.

Tu repars avec une base solide, réutilisable durant toute ta vie d'artiste.

Ici, tu n'es jamais seul

Au-delà des techniques, tu rejoins une communauté d'artistes qui vivent le même chemin que toi, où tu te sens vu, compris, et jamais jugé.

Tu peux faire ce que tu veux. C'est toi l'artiste. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de peindre : seulement la tienne.

Et cette communauté, tu la gardes à vie, bien au-delà des 3 mois d'accès à l'Académie inclus dans ton parcours.

Céline avec une artiste de sa communauté

Photo 05 - Couleur : palette, melange de teintes (carree)

Photo 06 - Pratique : main qui peint, geste concret (carree)

Photo 07 - Academie / communaute : partage, echange (carree)

Avec quel médium as-tu envie de construire tes fondations ?

Les trois parcours enseignent les mêmes fondations. Ce qui change, c'est la matière que tu as entre les mains, et les difficultés qu'elle t'apporte. Choisis celui qui te ressemble aujourd'hui.

Photo 09 - Huile : matiere riche, pinceaux, palette (carree)

Photo 08 - Acrylique : toile en cours, couleurs vives (carree)

Palette d'aquarelle, pinceaux et nuancier de couleurs

Peinture à l'huile

Pour la personne qui aime la richesse, la profondeur, les mélanges et prendre son temps, mais qui veut enfin comprendre comment l'utiliser avec plus d'assurance. Parce que peindre à l’huile ce n’est pas si difficile 😉.

Je choisis l'huile

Peinture acrylique

Pour la personne qui aime la polyvalence et la spontanéité de l'acrylique, qui veut s’amuser et faire ce qui lui tente au fur et à mesure sans stress, parce que l’acrylique se corrige super facilement, c’est le medium chouchou pour les novices.

Je choisis l'acrylique

Aquarelle

Pour la personne qui aime la lumière, la transparence et la spontanéité de l'aquarelle, mais qui veut comprendre comment travailler avec l'eau plutôt que d'avoir l'impression de la subir. Si tu veux rire, lâcher prise et te laisser surprendre, l’aquarelle est, contrairement aux vieilles croyances, vraiment trippante, surprenante.

Je choisis l'aquarelle

Les Fondations de l'artiste · Huile

Tu as des tubes plein ton sac et tu ne sais toujours pas lesquels sortir. Tu commences une toile sans savoir par où l'attaquer. Tes couleurs deviennent ternes sans que tu comprennes pourquoi. Tes ombres restent plates et tu retouches, tu retouches, sans trop savoir ce que tu cherches à corriger.

L'huile intimide beaucoup d'artistes. Pourtant, elle n'est pas compliquée : elle demande simplement qu'on sache ce qu'on fait avec elle. Le temps qu'elle te laisse est un cadeau, à condition de savoir quoi en faire.

Dans ce parcours, on reprend les mélanges, les valeurs, la transparence, les ombres et la lumière. Et surtout, tu apprends à lire ta toile pendant que tu peins, au lieu de constater le résultat à la fin.

Petit à petit, tu ne peins plus au hasard. Tu comprends tes couleurs, tu sais pourquoi tu poses telle valeur à tel endroit, et tes gestes deviennent des choix.

Je choisis l'huile

Les Fondations de l'artiste · Acrylique

Tu poses une couleur, elle sèche avant que tu aies fini de la travailler. Alors tu rajoutes une couche, puis une autre, en espérant rattraper. Les couleurs s'alourdissent, la lumière s'en va, et tu te retrouves devant une toile que tu n'arrives plus à sauver.

Tu sais appliquer de la peinture. Ce qui te manque encore, c'est de comprendre pourquoi ça fonctionne, ou pourquoi ça ne fonctionne pas.

L'acrylique va vite, c'est sa nature. Le travail n'est pas de la ralentir, c'est d'apprendre à l'anticiper.

On installe les fondations, la couleur, les valeurs, l'ombre et la lumière, la transparence. Et on apprend à regarder ta toile : repérer la zone qui coince, comprendre ce qui lui manque, intervenir au bon endroit plutôt que partout.

Peu à peu, tu observes davantage, tu anticipes ton médium, et ton jugement d'artiste se construit toile après toile.

Je choisis l'acrylique

Les Fondations de l'artiste · Aquarelle

Trop d'eau, ou pas assez. Le pigment part où il veut. Les mélanges tournent au gris. Les blancs du papier disparaissent, et avec eux, la lumière. Tu as parfois l'impression que c'est l'aquarelle qui décide à ta place.

Alors tu essaies de tout contrôler, et c'est justement là que tu perds la fraîcheur qui t'avait attirée vers elle.

L'aquarelle ne se maîtrise pas comme les autres médiums. Elle se comprend. Tout se joue dans la rencontre entre l'eau, le pigment et le papier, et cette rencontre a ses règles.

On reprend la couleur, les valeurs, la transparence, la lumière et tu apprends à prévoir ce que ton eau va faire avant même de la poser.

Peu à peu, tu travailles avec l'aquarelle au lieu de lutter contre elle. Tu préserves tes blancs, tu gardes ta transparence, et la spontanéité redevient une alliée.

Je choisis l'aquarelle

Quel médium te ressemble le plus ?

Il n'y a pas de médium meilleur qu'un autre. L'huile, l'acrylique et l'aquarelle peuvent tous les trois donner des œuvres magnifiques, lumineuses et professionnelles.

Ce qui fait la différence, ce n'est pas le médium. C'est ce que tu apprends à faire avec lui.

Connaître tes pigments, la couleur, les mélanges, les ombres, la lumière et les bonnes techniques aura beaucoup plus d'impact sur tes tableaux que le choix entre l'huile, l'acrylique et l'aquarelle.

Alors, comment choisir ? Après plus de 20 ans à accompagner des artistes, j'ai remarqué quelque chose : très souvent, ton tempérament t'indique déjà le médium avec lequel tu vas avoir le plus de plaisir.

Huile

Pour prendre ton temps

SéchageLent. Tu as le temps de travailler, de mélanger et de fondre tes couleurs. Et non, l'huile ne met pas une éternité à sécher : certains médiums accélèrent le séchage.
Son grand avantageLes fondus, les dégradés et les transitions entre les couleurs sont un vrai plaisir à travailler.
Son défiElle reste humide plus longtemps, donc un peu plus salissante. On travaille de façon méthodique.
NettoyageDes produits adaptés pour les pinceaux, et parfois des médiums ou des solvants. Quelques précautions de plus.
OdeursCertains médiums et solvants ont une odeur. On travaille dans un endroit bien ventilé.
CoûtLe prix des tubes dépend des pigments, comme pour l'acrylique. Une petite quantité s'étire énormément, alors tu rachètes moins souvent.
À racheterCertains médiums, produits de nettoyage ou solvants.
C'est difficile ?Non. Il faut simplement apprendre les bonnes techniques.
RésultatDoux, puissant, lumineux, transparent, opaque ou texturé.